Занятие оригами очень полезно как для развития мелкой моторики пальцев, так и для развития фантазии. Ведь из простого листа бумаги формируется какое-то существо или объект. Методом складывания бумаги можно создать динозавров, драконов, цветы, коробочки.

С оригами сталкивается в своей жизни каждый. Вряд ли есть много людей, которые ни разу не делали самолетик, лодку, корабль, шляпу. А также гадалку, объемный тюльпан, прыгающую лягушку. Это занятие передается из поколения в поколение.

Занимаясь с ребенком оригами следует учитывать сложность модели. Малышам подойдут модели оригами для детей с небольшим количеством действий и сгибов.

Иногда для работы могут потребоваться ножницы и клей. Есть даже для малышей простые, но интересные фигурки. Например, ангелочки.

Могут быть забавные деды Морозы.

Если приклеить покупные глазки, то изделие приобретает новый вид.

Увлеченным ребятам потребуются модели с поворотами и выворачиваниями. Некоторые начинают делать для украшения дома шары кусудамы из бумаги.

Получается, что техника оригами входит в жизнь не только в поделках, но и в предметах интерьера. Так детское увлечение перерастает в хобби и професию.

Например, ковер от «Esti Barnes», сидения от «Jule Waibel», подвесные
светильники «Chloe», «Leah» и «Petra» от «Fold ability», стол «West Elm», ваза
«Head sprung», кружка от «Scholten and Baijings», чехлы на вазу от «Future
Day»s, папки «Hay», настенные панели «Diamonds» и «Glacier» от «Tracey Tubb»,
стул от «Blu Dot».

В яркой студии в восточном Лондоне дизайнер Кайла Мак‘Каллум сворачивает бумагу. Листок за листком, она делает по 11 сгибов на каждой из семидесяти частей итальянского пергамента. Она одновременно разговаривает и работает, едва смотря на то, что она делает — ее руки движутся автоматически. Через час она окружена семьюдесятью бумажными пирамидами, которые она бережно склеивает для того, чтобы сформировать подвесной светильник «Chloe».

Мак‘Каллум не одинока в своем восхищении бумагой: мотивы и техники
оригами появляются на многих показах от «Issey Miyake» до «Gareth Pugh»,
наблюдается фурор на рынке аксессуаров для дома, воплощенных в стиле
японского вида искусства. Так почему же вдруг, появилось увлечение этим
древним ремеслом?

Ваза «Head sprung», чехлы на вазу от «Future Days», чашки и кружки от
«Scholten and Baijings».
Бумага исчезает из нашей жизни. Дневники заменяются онлайн-календарями, письма вытесняет электронная почта. Тем не менее, даже когда мы становимся все более и более цифровыми, мы, кажется, жаждем чего-то более осязаемого.

Дома люди хотят сделать теплое, тактильное отступление от запросов своих мигающих смартфонов, компьютеров и планшетов. Сложенные вручную обои от «Tracey Tubb» окутают вас в свои скульптурные складки. А поднятые контуры в коврах «Esti Barnes» помассируют пальцы.

Этот тренд нашел свое выражение и в мебели. Сидения-«конусы» в виде
пуфов от «Jule Waibel» сделаны из шерсти и оформлены роскошными
складками, которые сгибаются под вашим весом.

А медный стул от «Real
Good» требует небольшого опыта в оригами — он доставляется как плоский
и собирается складыванием по вырезанным лазером линиям.

Но забудьте о
стрессе от складывания большинства сборных изделий, создание стула
таким способом может расслабить вас, как говорят эксперты. «Вы делаете
что-то своими руками и не должны слишком думать об этом», — говорит
Мак‘Каллум, — «Этого достаточно, чтобы остановить ход мыслей — это как
медитация».